Mastère professionnel Gestion de projets culturels

Ce que vous allez apprendre

Le titre Administrateur de projets artistiques et culturels vise l’acquisition des compétences suivantes :

• Définir un projet artistique et culturel
• Conduire les opérations administratives et financières d’un projet artistique et culturel
• Déployer une stratégie de commercialisation et de diffusion d’un projet artistique et culturel
• Piloter un projet artistique et culturel
• Développer la stratégie de financement d’un projet artistique et culturel (Spécialisation)

Le programme

UE1 – Définir et positionner un projet artistique et culturel

Cette unité pose les fondations stratégiques du projet culturel : analyse du contexte, compréhension des publics, cadres institutionnels et responsabilités contemporaines.

• Réglementation et politiques culturelles
• Sociologie des publics & écosystèmes culturels et artistiques
• Culture, transition écologique, gouvernance & responsabilité
• Économie de la culture & veille stratégique
• Veille technologique, IA et innovations culturelles
• Ingénierie culturelle et structuration stratégique du projet
• Étude et impact du marché culturel et artistique
• Conception d’un projet artistique et culturel
• Tiers-lieux et aménagement culturel des territoires

Objectif : passer de l’analyse à un projet culturel cohérent, contextualisé et argumenté.

UE2 – Sécuriser les opérations administratives, financières et juridiques

Cette unité forme à la gestion responsable et sécurisée des projets culturels, en intégrant les exigences budgétaires, juridiques et fiscales.

Gestion financière & budgétaire

• Initiation Excel (outil de pilotage)
• Comptabilité & paie appliquées aux projets culturels
• Budgets de production et d’exploitation
• Fiscalité des entreprises et organisations culturelles
• Plans de financement & subventions
• Partenariats, mécénat & sponsoring
• Workshop financement & levée de fonds

Gestion juridique

• Droit de la création artistique
• Droit des contrats dans le secteur culturel
• Structures juridiques culturelles et droit social de l’emploi artistique

Objectif : garantir la faisabilité, la conformité et la viabilité économique du projet culturel.

UE3 – Développer les publics, la médiation et la diffusion

Cette unité est consacrée à la relation entre le projet culturel et ses publics, en intégrant marketing, médiation, communication et commercialisation.

• Marketing culturel & analyse des audiences
• Modèles économiques des plateformes & diffusion numérique
• Workshop stratégie de développement, communication & attractivité culturelle
• Outils de production et de publication numérique
• Commercialisation & billetterie (online/offline)
• Workshop médiation culturelle

Objectif : concevoir des stratégies de médiation, de diffusion et d’accès aux publics alignées avec le sens du projet.

UE4 – Piloter les parties prenantes et conduire le projet

Cette unité développe la posture de responsable de projet culturel : coordination humaine, management, décision et pilotage en contexte complexe.

• Team building & dynamique de groupe
• Lutte contre les VHSS
• Accessibilité universelle et inclusion culturelle
• Professionnalisation & rencontres professionnelles
• Entreprendre dans le marché de l’art & évolutions des métiers culturels
• Management & leadership culturel, négociation & gestion des conflits
• Gestion de crise et continuité d’activité
• Coaching & méthodologie de projet
• Gestion des risques et analyse de faisabilité
• Amélioration continue & gestion de la qualité
• Atelier prise de parole en public
• Préparation à la soutenance orale du projet

Objectif : adopter une posture de pilotage, de responsabilité et de décision attendue au niveau cadre.

UE5 – Spécialisation sectorielle et applications professionnelles

Cette unité permet d’appliquer les compétences à des secteurs culturels spécifiques (selon projets et options).

• Écosystèmes professionnels & organisations du spectacle vivant
• Régie générale & techniques de production
• Production et développement de projets musicaux (option)
• Production cirque et arts de la rue (option)
• Production & économie de l’audiovisuel (option)
• Diffusion, vente & développement de tournée
• Concevoir et mettre en place un projet de tourisme culturel

Objectif : contextualiser la gestion de projet selon les réalités de terrain et les filières culturelles.

Projet professionnel & certification

Comment sont évalué·es les étudiant·es ?

Évaluation liée à la certification professionnelle du titre RNCP 42330 :
Le titre certifié « Administrateur de projets artistiques et culturels » de niveau 7 est délivré après validation des 5 blocs de compétences. Chaque bloc fait l’objet de mises en situation professionnelles simulées ou réelles, avec remise de livrables structurés, évalués par un jury composé de professionnel·les.

Définir un projet artistique et culturel
Mise en situation professionnelle à partir d’un cas réel ou fictif portant sur la définition d’un projet artistique et/ou culturel.
Étude de cas à partir d’un cas réel ou fictif de conception d’une proposition de médiation culturelle et artistique incluant une documentation portant sur la définition d’un projet artistique et culturel.

Conduire les opérations administratives et financières d’un projet artistique et culturel
Cas pratique à partir d’un cas réel ou fictif portant sur la conduite des opérations administratives et financières d’un projet artistique et culturel.
Mise en situation professionnelle à partir d’une situation professionnelle réelle ou fictive de mise en œuvre d’un partenariat.

Déployer une stratégie digitale de commercialisation et de diffusion d’un projet artistique et culturel
Mise en situation professionnelle d’un cas réel ou fictif de déploiement d’une stratégie digitale de commercialisation et de diffusion d’un projet artistique et/ou culturel.
Cas pratique à partir d’un cas réel ou fictif de projet à réaliser dans le secteur du marché de l’art et/ou des industries culturelles.

Piloter un projet artistique et culturel
Mises en situation professionnelle à partir d’un cas réel ou fictif portant sur la coordination des parties prenantes d’un projet et à partir d’un cas réel ou fictif de mise en œuvre d’un dispositif qualité à la suite d’une clôture de projet.
Cas pratique à partir d’un cas réel ou fictif présentant des enjeux d’optimisation des processus de management de projet.

Développer la stratégie de financement d’un projet artistique et culturel
Mise en situation professionnelle à partir d’une situation professionnelle réelle ou fictive portant sur la définition de la stratégie de collecte de fonds, la négociation de partenariats et mécénats, la mise en place d’actions de fidélisation et l’évaluation de l’impact financier des partenariats et mécénats d’un projet artistique et culturel.

Méthodes pédagogiques

• Cours en classe animés par des professeurs ou des intervenants professionnels experts dans leur domaine
• Mises en situation professionnelle en travail collectif ou individuel sur des cas réels proposés par une entreprise partenaire ou des cas représentatifs. Vous présenterez vos recommandations à l’oral ou à l’écrit
• Coaching individuel vous permettant de faire un bilan de vos compétences et de vos ressources professionnelles
• Rencontres avec des professionnels à travers des séminaires thématiques, des conférences, l’intervention d’anciens élèves…
• Pédagogie par le projet, en groupe ou en individuel

Prérequis :

En formation initiale (étudiants)  : Être titulaire d’une certification de niveau 6 (bac +4), ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 240 crédits ECTS, dans le domaine visé ou proche (dans les domaines de la culture, de l’art, de la gestion de projet, de la communication, du marketing, de l’évènementiel, etc.)

En formation continue :

Entrée avec un niveau 6 (Bac+3/4) : Être titulaire d’une certification de niveau 6, d’un bac+3, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 180 crédits ECTS dans le domaine visé ou proche (dans les domaines de la culture, de l’art, de la gestion de projet, de la communication, du marketing, de l’évènementiel, etc.)

ou être titulaire d’une certification de niveau 6, d’un bac+3/4, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 180 crédits ECTS, dans un autre domaine de formation/métier de la certification visée et justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de 12 mois minimum.

Entrée avec un niveau 5 (bac+2) : Être titulaire d’une certification de niveau 5, d’un bac+2, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 120 crédits ECTS dans le domaine visé ou proche (dans les domaines de la culture, de l’art, de la gestion de projet, de la communication, du marketing, de l’évènementiel, etc.) et justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de 12 mois minimum.

ou être titulaire d’une certification de niveau 5, d’un bac+2, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 120 crédits dans un autre domaine de formation/métier de la certification visée et justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de 24 mois minimum.

Entrée avec un niveau 4 : Être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un bac, d’un DEAU ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), et justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur visé de 48 mois minimum.

Dérogations spécifiques  : Si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, il devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes…).

L’admission se fait sur présentation d’un dossier de candidature et entretien personnalisé consacré au projet professionnel.

Délais d’accès : Les admissions sont ouvertes d’octobre 2026 à octobre 2027 pour une rentrée en novembre 2027. Le traitement des candidatures se fait sous 3 semaines maximum après réception du dossier complet. L’inscription est possible jusqu’à la date de rentrée dans la limite des places disponibles.

Par dérogation, une inscription est possible après la date de début de formation, après étude et vérification de la capacité de l’apprenant à rattraper les apprentissages déjà dispensés, dans un délai maximum de deux mois après le début de la formation.

Contact : formationspro@iesa.fr

La formation se déroule à l’IESA au campus LE DELTA (16 rue Claude Bernard, 75005 Paris) et dans des lieux culturels partenaires.

Les locaux de l’IESA sont accessibles aux personnes en situation de handicap. L’entretien d’admission comme la scolarité peuvent être adaptés aux besoins des personnes concernées, qui sont donc invitées à les exprimer dès leur candidature à l’école. Contact : handicap@iesa.fr

Si vous n’obtenez pas le titre RNCP, sachez toutefois que si vous avez validé l’ensemble des compétences relatives à un bloc, ce bloc de compétences vous est acquis.

Équivalences : En cas d’équivalence, que ce soit par VAE et/ou obtention d’un bloc de compétences ou d’une certification équivalente, il revient au candidat de présenter cette équivalence au jury pour validation.

Passerelles : Pas de parcours passerelle pour cette formation.

Poursuite d’études : Ce programme est réalisé dans un objectif d’insertion professionnelle.