LE PROGRAMME
Les grandes lignes du programme
- Administration culturelle, économie de la culture, mécénat et financements
- Droit d’auteur, droit du patrimoine, droit de la responsabilité et droit du travail appliqués au secteur culturel
- Méthodologie et gestion de projets
- Communication et marketing culturels, PAO et création de site internet sur WordPress
- Anglais pour le secteur culturel et anglais professionnel
- Budgets, business plan, comptabilité et paies
- Analyse des médias et de l’actualité culturelle Webmarketing
- Entreprendre dans le secteur culturel
- Recherche d’emploi (ateliers et rencontres de professionnels)
- Art, architecture et patrimoine
- Tourisme culturel et marketing
- Les politiques culturelles en matière de valorisation du patrimoine et de tourisme culturel
- Ingénierie culturelle et aménagement du territoire
- Muséographie
- Les labels du patrimoine
- Les produits dérivés culturels
- Médiation culturelle et outils numériques pour la mise en valeur du patrimoine
- Culture et développement durable
- L’édition numérique
- Cas pratique : développer une étude de développement d’un lieu de patrimoine
Mettre en valeur l’héritage culturel des territoires
La culture ne se limite pas aux œuvres des salles obscures et des musées, elle se rencontre aussi au détour d’une rue, sur les parois d’une grotte ou en haut d’une montagne. Pays et régions sont riches d’un patrimoine naturel, historique et artistique, matériel et immatériel, qui touche tous les publics et demande d’être tout autant préservé que valorisé.
Ce mastère, tourné vers les héritages à transmettre, vous permettra d’acquérir les compétences et les connaissances nécessaires à la gestion de projets dans le domaine du patrimoine et du tourisme culturel, en les inscrivant dans les préoccupations actuelles de préservation et de durabilité.
Vous pourrez ensuite exercer les métiers d’administrateur·rice de site patrimonial, de responsable de projet dans une direction culturelle territoriale, ou de responsable du tourisme culturel.
Les informations clés du mastère
| Formation | Mastère Patrimoine et tourisme culturels |
|---|---|
| Durée | 2 ans |
| Admission | Bac+3 pour l’entrée en 1re année |
| Admission parallèle | Possible en 2e année selon profil |
| Rentrée | Septembre |
| Rythme | Formation professionnalisante, alternance possible |
| Certification | Titre RNCP n° 42330 – niveau 7 « Administrateur de projets artistiques et culturels » |
| Frais 2027-2028 | 9 700 € en 1ère année ; 9 950 € en admission parallèle M2 ; 150 € de frais pédagogiques |
Pourquoi choisir le Mastère Patrimoine et tourisme culturels de l’IESA ?
Se former aux enjeux du tourisme durable
Le programme intègre les problématiques de tourisme culturel durable, de préservation, de RSE et de transition écologique. L’objectif est de former des profils capables de valoriser le patrimoine sans l’opposer à sa protection.
Des projets patrimoniaux concrets
La formation donne une place importante aux études de cas, aux projets de terrain et aux mises en situation professionnelles. Les étudiant·es apprennent à analyser un territoire, identifier ses enjeux patrimoniaux et construire des actions de valorisation adaptées.
Apprendre au contact du terrain
Visites de sites, enquêtes, ateliers de médiation, rencontres professionnelles et études de cas permettent de confronter les enseignements aux réalités du secteur patrimonial et touristique.
Explorer le patrimoine matériel et immatériel
Le mastère aborde le patrimoine artistique, architectural, naturel, historique et immatériel. Les étudiant·es développent une vision large des héritages culturels à transmettre, documenter et valoriser.
Bénéficier d’une ouverture internationale
La formation comprend une dimension internationale avec des cours d’anglais, des intervenant·es internationaux, des possibilités de stages à l’étranger et un voyage d’étude à Marrakech autour du patrimoine immatériel.
Construire progressivement son projet professionnel
Les étudiant·es sont accompagné·es dans leur orientation, leur professionnalisation et la construction de leur projet métier grâce aux stages, à l’alternance, aux rencontres professionnelles et aux projets encadrés.
Quels objectifs pour cette formation ?
Cette formation est conçue pour répondre aux préoccupations actuelles de rencontre avec les publics, mise en valeur des territoires et préservation de l’héritage :
- Acquisition de connaissances fondamentales sur le patrimoine artistique, architectural, naturel et immatériel, ainsi que sur les politiques culturelles nationales et territoriales ;
- Développement d’une sensibilité aux problématiques de revitalisation des territoires grâce au patrimoine ;
- Acquisition de connaissances et de compétences dans la gestion de projet culturel qui répondent aux enjeux de durabilité et diversité, et acquisition notamment d’une expertise en tourisme durable.
Ce que vous allez apprendre
Le titre Administrateur de projets artistiques et culturels vise l’acquisition des compétences suivantes : • Définir un projet artistique et culturel
- Définir un projet artistique et culturel
- Conduire des opérations administratives et financières d’un projet artistique et culturel
- Déployer une stratégie de commercialisation et de diffusion d’un projet artistique et culturel
- Piloter un projet artistique et culturel
- Développer la stratégie de financement d’un projet artistique et culturel (Spécialisation)
Quel est le programme du Mastère Patrimoine et tourisme culturels ?
Année 1
UE1- Patrimoine et enjeux de développement des territoires
- Une histoire du patrimoine mondial
- Le matrimoine en question
- Ingénierie culturelle
- Veille, actualités culturelles et patrimoine
- Culture et environnement : défis et enjeux du secteur culturel en matière de transition écologique
- Séminaire professionnel Château de Versailles
UE2- Patrimoine : publics et médiation culturelle
- Sociologie de la culture
- Publics et médiations
- Publics et musées : les nouveaux enjeux
- Scénographie et muséographie
UE3- Professionnalisation
- Cas pratique - Prix VMF : tourisme local et écoresponsable
- Professionnalisation : étude de secteur et de territoire
- Rencontres de professionnels
- Séminaire de rentrée
- Séminaire d’intégration
- Prise de parole en public et storytelling
- RSE
- Anglais culturel
UE4- Droit et financement de la culture
- Droit de la propriété intellectuelle, Creative Commons et RGPD
- Introduction aux Droits culturels
- Gestion administrative et financière (budget, subvention, contrats, convention…)
- Savoir mobiliser des financements
- La politique d’archivage
UE5- Développement des publics
- Les fondamentaux du développement des publics pour les lieux culturels
- Les outils numériques au service du développement des publics pour les lieux culturels
UE6- Stratégies de communication culturelle
- Conception d’une stratégie de communication 360
- PAO 1
- Le numérique responsable
UE7- Management de projet culturel
- Conduire un projet d’innovation avec créativité
- Méthodologie de gestion de projet culturel appliqué à la mise en valeur du patrimoine
- La négociation - prévention et résolution de conflits
Année 2
UE1- Patrimoine et enjeux de développement des territoires
- Art architecture et patrimoine
- TD in situ Muséographie
- Étude de cas Patrimoine immatériel : voyage d’étude à Marrakech
- Tourisme durable
- Tiers lieux culturels
UE2- Professionnalisation
- Accompagnement professionnel et rencontres de professionnels
- Anglais culturel appliqué au patrimoine culturel
- Entrepreneuriat culturel
- Concevoir et mettre en œuvre une action de médiation culturelle
UE3- Management de projet culturel
- Méthodologie de gestion de projet culturel
- Budgétiser un projet culturel appliqué au projet grandeur réelle de fin d’études
- Le numérique responsable
- Introduction à la méthode bilan carbone
- Animer une équipe projet
UE4- Droit et financement de la culture
- Stratégie de financement et de partenariats d’un projet de mise en valeur du patrimoine
- Les techniques de levées de fonds
- RSE
- La politique d’archivage
UE5- Développement des publics : communication et marketing culturels
- Déployer une stratégie de communication et marketing culturels
- Stratégie de commercialisation et de diffusion
- Communication digitale
- Les produits dérivés culturels
- Réalisation d’un site internet
- PAO 2
Comment sont évalué·es les étudiant·es ?
Évaluations générales :
Tout au long du cursus, les étudiant·es sont évalué·es via le contrôle continu (études de cas, exposés, dossiers, rendus écrits et oraux) et des examens semestriels validant les connaissances théoriques et méthodologiques.
Les étudiant·es effectuent également des stages ou suivent la formation dans le cadre d’un contrat d’apprentissage. Ces périodes en structure professionnelle font l’objet d’un rapport de stage ou d’expérience en entreprise, soutenu à l’oral devant un jury pédagogique. Cette évaluation permet de vérifier l’aptitude des étudiant·es à mobiliser leurs acquis dans des contextes concrets du secteur artistique et culturel.
Connaître les modalités d’évaluation liées à la certification professionnelle
Évaluation liée à la certification professionnelle du titre RNCP 42330 :
Le titre certifié « Administrateur de projets artistiques et culturels » de niveau 7 est délivré après validation des 5 blocs de compétences. Chaque bloc fait l’objet de mises en situation professionnelles simulées ou réelles, avec remise de livrables structurés, évalués par un jury composé de professionnel·les.
Définir un projet artistique et culturel
Mise en situation professionnelle à partir d’un cas réel ou fictif portant sur la définition d’un projet artistique et/ou culturel.
Étude de cas à partir d’un cas réel ou fictif de conception d’une proposition de médiation culturelle et artistique incluant une documentation portant sur la définition d’un projet artistique et culturel
Conduire des opérations administratives et financières d’un projet artistique et culturel
Cas pratique à partir d’un cas pratique réel ou fictif portant sur la conduite des opérations administratives et financières d’un projet artistique et culturel.
Mise en situation professionnelle à partir d’une situation professionnelle réelle ou fictive de mise en œuvre d’un partenariat
Déployer une stratégie de commercialisation et de diffusion d’un projet artistique et culturel
Mise en situation professionnelle à partir d’un cas réel ou fictif de déploiement d’une stratégie digitale de commercialisation et de diffusion d’un projet artistique et/ou culturel
Cas pratique à partir d’un cas réel ou fictif de projet à réaliser dans le secteur du marché de l’art et/ou des industries culturelles
Piloter un projet artistique et culturel
Mises en situation professionnelle à partir d’un cas réel ou fictif portant sur la coordination des parties prenantes d’un projet et à partir d’un cas réel ou fictif de mise en œuvre d’un dispositif qualité à la suite d’une clôture de projet.
Cas pratique à partir d’un cas réel ou fictif présentant des enjeux d’optimisation des processus de management de projet.
Développer la stratégie de financement d’un projet artistique et culturel
Mise en situation professionnelle à partir d’une mise en situation professionnelle réelle ou fictive portant sur la définition de la stratégie de collecte de fonds, la négociation de partenariats et mécénats, la mise en place d’actions de fidélisation et l’évaluation de l’impact financier des partenariats et mécénats d’un projet artistique et culturel.
La pédagogie par le projet
Le Mastère Développement du patrimoine culturel associe enseignements académiques et immersion progressive dans les pratiques professionnelles afin de former des expert·es capables d’imaginer, piloter et valoriser des projets patrimoniaux durables, en lien avec les enjeux contemporains du territoire, du tourisme et de la culture.
Les cours permettent d’acquérir des connaissances solides sur l’histoire, les politiques de conservation, les acteurs du secteur, les cadres réglementaires et les modèles économiques propres au patrimoine. Ces fondamentaux sont approfondis à travers des séminaires, des études de cas, des ateliers et des interventions de professionnel·les, afin de préparer les étudiant·es à répondre aux réalités de terrain.
La formation accorde une place centrale à la mise en pratique des savoirs. Des workshops thématiques, des projets de terrain et des mises en situation professionnelle rythment le parcours. Parmi eux, l’organisation du Prix Vieilles Maisons Françaises constitue une expérience concrète et fédératrice, dans laquelle les étudiant·es sont chargé·es d’évaluer, sélectionner et valoriser un site patrimonial, en lien avec des partenaires institutionnels. Ce projet collectif les place au cœur d’une action réelle de transmission du patrimoine.
En parallèle, des visites de sites, des enquêtes de terrain, des ateliers de médiation et des rencontres avec des acteur·rices du patrimoine permettent aux étudiant·es de se confronter à la diversité des contextes et des enjeux, et de développer leur capacité d’analyse et d’adaptation.
En fin de cursus, chaque étudiant·e élabore un projet personnel de valorisation patrimoniale, accompagné·e par un·e professionnel·le du secteur. Ce projet, défendu devant un jury de certification, témoigne de la capacité à conduire une initiative cohérente, argumentée et opérationnelle, et à mettre en œuvre l’ensemble des compétences acquises tout au long de la formation.
Journée Portes Ouvertes : 5 décembre
Les journées portes ouvertes permettent de découvrir le campus, rencontrer les équipes, poser ses questions sur la formation, les admissions, l’alternance, les projets étudiants et les débouchés.
C’est aussi l’occasion de mieux comprendre la pédagogie de l’IESA arts&culture et l’organisation de ces formations.
Alternance, stages et professionnalisation
Une formation professionnalisante, avec alternance possible
Le cursus peut être réalisé en alternance. Il suit un rythme alterné, avec des périodes en structure professionnelle sous forme de stages et/ou d’alternance.
Ces périodes d’insertion sont intégrées à la validation de la formation et permettent aux étudiant·es de relier les enseignements aux réalités du secteur patrimonial et culturel.
Une expérience terrain tout au long du cursus
La professionnalisation repose sur :
- des stages ou périodes en alternance ;
- des projets collectifs et individuels ;
- des rencontres avec des professionnel·les ;
- des études de cas sur le terrain ;
- des ateliers de médiation et de valorisation ;
- un accompagnement vers l’insertion professionnelle.
Financement de la formation en alternance
En alternance, les frais de formation peuvent être pris en charge totalement ou partiellement par l’entreprise ou par un organisme de financement (OPCO).
Quels métiers après un Mastère Patrimoine et tourisme culturels ?
Le Mastère Patrimoine et tourisme culturels prépare à des fonctions liées à la gestion de projet, à la valorisation patrimoniale, au tourisme culturel, à la médiation, au développement territorial et à l’administration de structures culturelles.
Territoires et collectivités Chargé·e de mission dans une collectivité territoriale
Administrateur·rice territorial spécialisé·e dans la culture Gestion de projet culturel Chef·fe de projet culturel
Consultant·e en ingénierie culturelle
Entrepreneur·e du patrimoine Patrimoine et médiation Attaché·e de conservation du patrimoine
Responsable de la médiation culturelle d’un territoire Tourisme culturel Directeur·rice d’un office du tourisme
Chargé·e du développement touristique pour une collectivité territoriale
Guide-conférencier·ère Communication patrimoniale Responsable de la communication d’un site ou d’une institution patrimoniale
Les diplômé·es peuvent évoluer dans des collectivités territoriales, sites patrimoniaux, institutions culturelles, offices de tourisme, structures culturelles, lieux de patrimoine, associations, projets territoriaux ou organismes liés à la valorisation culturelle.
Certification
Ce mastère prépare au titre RNCP niveau 7 :
“Administrateur de projets artistiques et culturels”
Il atteste de compétences liées à la définition, au pilotage, au financement, à la diffusion et à la gestion de projets artistiques et culturels.
| Taux d’insertion | 74 % à 6 mois des étudiant·es titré·es, promotion 2024 (Taux France Compétences le plus récent - titre RNCP 42330) |
|---|---|
| Taux d’obtention de la certification | 100 %, promotion 2025 |
| Code RNCP | RNCP42330 |
Ce titre est délivré par : ECAD Consultants - IESA arts&culture par décision du Directeur Général de France Compétences en date du 29/05/2026 pour une durée de 3 ans.
Comment candidater à l’IESA ?
L’admission se fait sur dossier de candidature et entretien avec le comité d’admission
- 1. Vous vous renseignez sur l’école et ses formations.
- 2. Vous candidatez à l’école en remplissant un formulaire du site internet.
- 3. Nous vous appelons pour convenir d’un entretien d’admission
- 4. Quelques jours après l’entretien, vous recevez votre réponse d’admissibilité
Candidater en ligne à la 1re année Candidater en ligne à la 2e année
Combien coûte la formation ?
Pour l’année 2027-2028, les frais indiqués sont les suivants :
| Année | Frais de scolarité |
|---|---|
| 1re année | 9 700 € |
| 2e année | 9 950 € |
| Frais pédagogiques | 150 € |
Les candidat·es peuvent se rapprocher de l’équipe admissions pour connaître :
- les modalités de paiement
- les possibilités de financement
- les conditions liées à l’alternance
En alternance, les frais de formation dans le cadre d’un contrat de professionnalisation ou d’un contrat d’apprentissage seront pris en charge totalement ou partiellement par l’entreprise ou un organisme de financement (OPCO).
Le Mastère dure 2 ans.
Nombre d’heures de face à face pédagogique et examens :
- M1 : 504 h
- M2 : 515 h
Calendrier de l’année en cours : le nombre d’heures peut être légèrement modifié selon les années.
La formation se suit sous un rythme alterné, permettant la réalisation d’insertions professionnelles (stages et/ou alternance) à temps partiel et à temps plein, obligatoires pour la validation de la formation.
Prérequis initial et alternance :
- Entrée en 1re année (M1) : Être titulaire d’une certification de niveau 6, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 180 crédits ECTS dans le domaine visé ou proche (histoire de l’art, culture, etc.)
- Entrée en 2e année (M2) : Être titulaire d’une certification de niveau 6, ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 240 crédits ECTS, dans le domaine visé ou proche (histoire de l’art, culture, etc.)
L’admission se fait sur présentation d’un dossier de candidature et entretien avec le comité d’admission.
Délais d’accès : Les admissions sont ouvertes d’octobre 2026 à septembre 2027 pour une rentrée en octobre 2027. Le traitement des candidatures se fait sous 3 semaines maximum après réception du dossier complet. L’inscription est possible jusqu’à la date de rentrée dans la limite des places disponibles.
Par dérogation, une inscription est possible après la date de début de formation, après étude et vérification de la capacité de l’apprenant à rattraper les apprentissages déjà dispensés, dans un délai maximum de deux mois après le début de la formation.
Cette formation peut être réalisée en alternance. Le cursus suit un rythme alterné, avec stages et/ou alternance en structure professionnelle. Ces périodes d’insertion sont intégrées à la validation de la formation.
Taux d’obtention des apprentis : 76,8 % promotion 2024 (Mastères en Production Culturelle : Spectacle Vivant, Musique, Cinéma & audiovisuel et Patrimoine)
Taux d’interruption des apprentis du CFA ECAD en cours d’année 2024-2025 : 2 % (Promotion 2025)
La formation se déroule à l’IESA au campus LE DELTA (16 rue Claude Bernard, 75005 Paris) et dans des lieux culturels partenaires.
Les locaux de l’IESA sont accessibles aux personnes en situation de handicap. L’entretien d’admission comme la scolarité peuvent être adaptés aux besoins des personnes concernées, qui sont donc invitées à les exprimer dès leur candidature à l’école. Contact : handicap@iesa.fr.
Si vous n’obtenez pas le titre RNCP, sachez toutefois que si vous avez validé l’ensemble des compétences relatives à un bloc, ce bloc de compétences vous est acquis.
Équivalences : En cas d’équivalence, que ce soit par VAE et/ou obtention d’un bloc de compétences ou d’une certification équivalente, il revient au candidat de présenter cette équivalence au jury pour validation.
Passerelles : Pas de parcours passerelle pour cette formation.
Poursuite d’études : Ce programme est réalisé dans un objectif d’insertion professionnelle.
Projet